O regresso em força de Florence + The Machine

O novo disco de Florence & The Machine está finalmente a rodar cá em casa.

Confesso o meu entusiasmo, sobretudo desde que ouvi "What Kind Of Man", um dos singles, que simplesmente me arrebatou por completo, tal a força que a canção transmite.

Foi um assombro.

É um dos grandes momentos deste disco.

O crescendo, a explosão soam incríveis e é de facto um hino - sim, é um hino contra a violência. É força, é agressividade, é vontade de lutar. 

É avassaladora. E o toque wagneriano é perfeito.

Antes, e a abrir o disco, "Ship To Wreck".

Gosto do beat mais pop, e a bateria está impecável.

É daqueles que se vão entranhado, é «simples» - soa claramente menos elaborado musicalmente que muitos outros - mas é catchy q.b.

No tema título, "How Big, How Blue, How Beautiful", a mesma fórmula: início calmo para depois ganhar força e crescer. o toque clássico, a orquestra, o efeito musical nos dois minutos finais do tema.

Mas não há só elementos clássicos.

Em "Queen of Peace", a estrela é a bateria. Que marca passo e acompanha «certinha» a melodia.

E há momentos em que os instrumentos dão lugar à voz.

Como em "Various Storms And Saints", "Long & Lost" e "St. Jude".

Gosto da voz de Florence. Gosto de a ouvir cantar, e nestes temas mais despidos de grandes orquestrações, o entrosamento com a melodia, o alcance vocal é mais notório e impressiona. 

«hold on to your heart»

Pelo meio, outro grande momento do disco: "Delilah".

Tem ritmo, tem melodia, tem voz e piano.

Sim, pus-me a dançar. Sim, senti-me mais animada.

É, como se diz no estrangeiro, «uplifting».

E deu-me vontade de cantar o refrão bem alto. E de por o volume no máximo.

"Caught" é talvez o momento mais pop, mas é com "Third Eye", que matamos saudades do primeiro disco, daqueles temas que tanto nos encantaram. Acho que é da melodia. Ou se calhar da forma como os instrumentos se encontram.

E, bem doseado, é uma coisa boa.

Em "Mother", retoma-se o ritmo do disco, com um pedaço absolutamente delicioso: a explosão no refrão, acompanhado por bateria e guitarras. o baixo ao fundo a dar cor ao tema. nova explosão no refrão. e um instrumental a dois minutos do fim, para nos recompormos.

A «fórmula» mantém-se até ao fim, tanto em "Hiding" como em "Make Up Your Mind": bateria a impor o ritmo da melodia e a acompanhar uma voz intensa.

É isto que fica do novo trabalho de Florence & The Machine: ritmo, orquestração, e melodias cativantes e que se prendem ao ouvido.

E que no fim nos deixam mais animados.

Como se através da música pudéssemos exorcizar os nossos demónios e afastar as más energias - e não será mesmo assim?

Mesmo nos momentos de descompressão, mais calmos. Nós também os temos, no dia-a-dia, na vida.

É um disco que soa a primavera/verão, a sol, a força, a ânimo, a boas energias, a libertação.

E é para já um dos discos do meu semestre.

Nota Final: a revisão destas linhas foi feita enquanto assistia ao set de Florence & The Machine na edição deste ano de Glastonbury. O concerto foi simplesmente fabuloso, tal a energia, a entrega, a reciprocidade. Flo estava visivelmente feliz, emocionada. E imparável ( e a versão de "Times Like These" dos Foo Fighters foi arrepiante ).

Quase que me apetece ir vê-la ao SBSR...